The Invention of Tradition : Modernization, Nationalization, and Popularization of Arirang during the Japanese Colonial Period (1910-1945) in Korea Yong-Shik Lee

Arirang1 has been regarded as the representative Korean folk song that expresses the ethos of the Korean people. Koreans adore this song as the 'national song'. Koreans abroad sing it in 'memory of their mother country. Whenever two Koreas (of South and North) agree to organize a unified sport team in International-level sports competitions, this song represents the 'national anthem' as does the Flag of the Korean Peninsula. In fact, Arirang is the cultural icon of 'Koreaness.' Most Korean people believe that Arirang songs2 have a long history. Some scholars trace the root of the word 'arirang' back to the establishing myths of ancient states. Many people believe that the Arirang song originated from the 14th-century tale of 'seven wise men in a bamboo forest,' as shown in Kang'w6n-do Arirang, which is popular in Kang'w6n-do, the mid-eastern province, or the legend of Arang in the middle of the Chosun Dynasty (1392-1910), as exemplified in Miryang Arirang, which is originated in Miryang City in southeastern area. However, the Arirang song is not just a century-old traditional song. It emerged as a popular folk song during the Japanese annexation (1910-1945). Many local versions of Arirang have become 'modern' folk songs in the last century. I use the term 1 In this paper, I romanize the Korean terms by the conventional McCune-Reischauer Romanization system, except with familiar names like Seoul and Chosun. I do not italicize the title of songs. 2 I use the term "Arirang song(s)" as a collective term to designate many versions of Arirang songs widespread in the Korean peninsula and neighboring countries where Korean immigrants have settled. The term "Arirang" defines a specific song which is popular in the Seoul area. [Provider:earticle] Download by IP 203.253.173.42 at Saturday, February 6, 2021 4:40 AM 'modern' for they were made by specific individuals in a short period of time in contrast to traditional folk songs which are the result of the communal product for a long period of time (Herzog 1949-50:1034). Among the four representative Arirang songs- Arirang, Kang'won-do Arirang, Chindo Arirang, and Miryang Arirang representing each region in Korea, that is, Seoul, the mid-eastern province, the southwestern province, and the southeastern province, respectively - three evolved in the first half of the 20th century. Kang'won-do Arirang is the exceptional, ancient version sung by the folk in mountainous areas and known as the 'genuine' folk song from which many other versions derived (Yi P.H. 1997). In the first half of the 20th century, countless local Arirang songs were made. It was the result of modernity and the historical context of colonization in the last century. I do not mean that all of the Arirang songs were 'composed' by the musician but it became widely popular among the people, reflecting the social and cultural condition of the time. In this paper, I will examine how the Arirang song emerged to become the 'song of the Korean people' during the colonial period in Korea. Modemizaton of Arirang The Arirang song was first made 'public' by an American missionary, Homer B. Hulbert, in 1896. In his article, entitled "Korean Vocal Music," Hulbert (1896) provided a version of Arirang in the Western staff notation (Mus. Ex. 1), which is the first notated folk song in the Korean music history. It is a version of local Arirang songs widely sung in Seoul and the Central Province at the time.

주요 논문 기미양, 「영화 주제가 ‘아리랑’ 연구」,성균관대학교 석사논문, (2008). 기미양, "김산, 그의 다 부르지 못한 아리랑" 동북아평화재단-계간지 (봄호특집)2008년 1월 기미양,「매천야록 소재 아리랑 기사의 실상과 의미」(2012), 『한국민요학』 제36집, 한국민요학회 기미양,「매천야록 소재 아리랑 기사에 대한 소론」(2012), 『지역문화연구』 제11집, 지역문화연구소 기미양,「문경아리랑 대표사설의 실상과 확산 연구」(2014), 『한국민요학』 제41집, 한국민요학회 기미양, 정선아리랑 설화의 실상, 『정선문화』, 정선문화원, 2014. 기미양, 중첩된 기억의 재현(再現) -명창 남은혜의 구술생애사, 2014동계한국구비문학회발표집, 2014 기미양, 의병아리랑과 기연옥, 아시아문예, 2014. 기미양. 「공주아리랑을 전승하는 소리꾼 남은혜의 구술생애사」, 공주아리랑 발전을 위한 정책자료집.대한민국국회,2015. 기미양, 19세기 전후 <아라리>의 편모, 『정선문화』, 정선문화원, 2017. 기미양,「영화 아리랑의 자장력」, 대한민국 민속악포럼자료집, 국립민속박물관, 2017 발표논문 기미양, "영화<아리랑>의 성격과 나운규의 위상", 아리랑학회, 2010. 기미양, "남북아리랑의 같음과 다름", 아리랑학회. 아리랑학회, 2013. 기미양, "1930년대 아리랑의 실상-조선민요 아리랑에 대한 재검토" 기록민민속학회학술대회, 2017 (12월 2일) 발표예정 기미양, "『俚謠·俚諺及 通俗的 讀物等 調査』의 아리랑 실상", (2015), 추계기록민속학회 발표집, 기미양 , "남북교류속의 아리랑 인식", 2015 동계한국민요학회 주제발표 논문집, (2015). (장소:전북대) 기미양, 1920년대 아리랑 연구-이상준의 잡가집을 중심으로" (2015) 춘계기록민속학회 발표집, (장소:외국어대학) 기미양, "H·B. Hulbert 「Korean Vocal Music」 의 ‘아리랑(Ararung)’에 대한 재검토"(2015), 추계한국민요학회학술대회, (장소:서울 태회빌딩 회의실) 기미양,「적층된 기억의 전승, 소리꾼 남은혜의 구술생애사」 (2014), 동계한국구비문학회발표논문집,한국구비문학회 (장소:서울대) 기미양/김연갑, 의병아리랑에 대한 평가(2014), 아리랑학회,(장소:춘천) 기미양,「문경아리랑 대표사설의 실상과 의미」(2014, )하계한국민요학회발표대회, (장소:문경시) 기미양,「김산과 윤희순 열사 생애사와 재평가」(2013)(의병아리랑보존회/아리랑학회 공동주관) 기미양,「남북아리랑의 같음과 다름」(2014)(주관:아리랑학회) 기미양,「밀양아리랑의 창조적 계승」(2014) (주관:밀양아리랑보존회) 기미양,「나운규 영화 아리랑의 재평가」(2006) , 아리랑아카데미, 그외 다수 기미양,「김산선생의 복권 의미와 재평가」(2005), 김산서훈기념토론회, (주관;(사)한민족아리랑연합회) 기미양,「영화<아리랑>의 성격과 나운규의 위상」(2010), 영화‘아리랑'84주년기념학술회, (주관;(사)한민족아리랑연합회) 기미양, 「주제가<아리랑>의 특성과 정체성」(2010), 영화‘아리랑’개봉82주년기념학술회, (주관;(사)한민족아리랑연합회) 기미양/김연갑, H·B. Hulbert 「Korean Vocal Music」 의 ‘아리랑(Ararung)’에 대한 소고, 헐버트박사기념사업회, 2009. 기미양, " H·B. Hulbert 「Korean Vocal Music」 의 ‘아리랑(Ararung)의 재평가, 한국민요학회, 2015 그외 논문 기미양_아리랑의 발생과 기원설 계간 『아시아문예』2012년 겨울호 기미양_지역 아리랑의 종류와 특성, 계간 『아시아문예』 2013년 봄호 기미양_음반으로 보는 아리랑 계간 『아시아문예』2013년 여름호 기미양_의병아리랑과 기연옥 계간『아시아문예』 2013년 가을호 기미양_‘아무나 잘 부를 수 없는’ 진도아리랑, 계간 『아시아문예』 2013년 겨울호 기미양_왜 우리는 일본의 아카지마 ‘아리랑고개’로 가는가? 계간 『아시아문예』 2014년 봄호 기미양-아카지마 ‘아리랑고개’ 계간 『아시아문예』 2014년 여름호 기미양_구술생애사에서 본 남은혜 소리꾼의 아리랑 전승 계간『아시아문예』 2014년 가을호 기미양- 계간 『아시아문예』 2014년 겨울호 기미양- 계간 『아시아문예』 2014년 봄호 기미양-아카지마아리랑(1) 계간『아시아문예』 2014년 여름호 기미양_삼별초·홍길동의 오키나와 ‘아라리’ 전파설, 계간 『아시아문예』 2015년 가을호 기미양_아카지마아리랑(3) 지도에도 없는 아리랑고개 계간 『아시아문예』 2015년 겨울호 기미양_나운규의 아리랑 계간 『아시아문예』 2016년 봄호 기미양_아리랑, 다시 본질을 생각한다 계간 『아시아문예』 2016년 여름호 기미양_ 계간 『아시아문예』 2016년 가을호 기미양_영화 아리랑의 자장력 계간 『아시아문예』 2016년 겨울호

1945년 이전시기 통속민요 아리랑의 문화적 성격과 가사의 주제양상/강등학

[문화재 이런저런] 아리랑, 여러분은 얼마나 알고 계신가요? 문화재얘깃거리 / 문화유산거닐기 2013. 10. 31. 16:47 https://blog.naver.com/ltk20/130178942676 번역하기 [문화재 이런저런] 아리랑, 여러분은 얼마나 알고 계신가요? 문화재사랑 2012.07.10 11:16 아리랑, 여러분은 얼마나 알고 계신가요? 최근 K-pop 열풍에 각종 한류 콘서트가 많이 열립니다. 그런데 그거 아시나요? 한류콘서트의 엔딩곡은 대부분 대표적인 민요 ‘아리랑’입니다. 경쾌하고 밝게 퍼지는 아리랑, 그리고 관객들의 환호. ▲ 순서대로 특별전 「아리랑」·아리랑 페스티벌 '더 아리랑'포스터, '아리랑 아라리요 페스티벌' 현장 사진 © (순서대로) 국립민속박물관·더 아리랑·아리랑아라리요페스티벌 홈페이지 지난 4월, 경복궁을 관람하러 갔다가 국립민속박물관의 전시를 관람하였습니다. 때마침 특별전 「아리랑」이 전시 중이었습니다. 다양한 아리랑 음반, 아리랑 관련 서적, 영상, 우리 생활 속 물건들. 그리고 지난 6월 1일 수원월드컵경기장에서 열린 ‘아리랑 아라리요 페스티벌’과 6월 15일(금)부터 17일(일)까지 국립중앙박물관에서 펼쳐진 아리랑 페스티벌 ‘더 아리랑.’ 단지 ‘민요’라고만 생각했던 아리랑은 우리의 삶 곳곳에서 다양한 형태로 나타나 있었습니다. 이것이 가능한 이유는 아리랑이 우리의 삶을 끌어안고 지내왔기 때문이 아닐까 싶습니다. 여러분은 ‘아리랑’에 대해서 어떻게 생각하시나요? 당신에게 아리랑은 무엇입니까? 독자 여러분은 ‘아리랑’하면 무엇이 떠오르시나요? 지난 2008년, 문화체육관광부에서 발간한 ‘2008 아리랑 현황보고서’에서는 당시 20세 이상 1천 명을 대상으로 국민의 잠재의식 속에 새겨진 ‘아리랑’의 이미지를 조사했는데요. 사람들은 보통 아리랑을 두 가지 시선으로 바라보고 있었습니다. ‘나라의 이름’, ‘한국인의 여권’ 등의 응답을 통해서 "한국인은 아리랑을 통해 외국인에게 자신이 중국, 일본과는 다른 한국인이라는 것을 알리고 싶은 욕구가 강하다”는 분석을 얻을 수 있었습니다. 같은 설문에서 설문대상자의 67.1%가 한국을 대표하는 문화상징으로 ‘아리랑’을 선택한 것을 보면, 많은 사람이 ‘아리랑’을 자랑스럽게 생각한다는 것을 알 수 있습니다. 그러나 ‘잊고 싶은 노래’, ‘부끄러운 자식’ 등의 응답도 있었습니다. 이에 대해 "아리랑을 통해 예쁘고 자랑스러운 모습만을 보여주고 싶은 바람에 비해, 지금까지 아리랑이 민족의 한이나 일제강점기, 6․25 등과 같이 암울했던 역사와 강하게 유착된 이미지를 지니고 있기 때문에 이를 감추고 싶은 심리가 반영된 것”이라는 분석이 이루어졌는데요. 흔히 ‘아리랑’을 역사적 아픔을 담은 한(恨)의 노래로 떠올리곤 하니, 충분히 이러한 응답이 나올 수 있겠죠? 아리랑은 한(恨)의 정서를 담고 있다? 원래 아리랑은 다른 민요들처럼 노동요의 형태로 불렸는데요. 점차 입에서 입으로 전해지는 과정에서 지역이나 시대, 사회에 따라 각기 다른 형태로 변모하였습니다. 우리가 ‘아리랑’을 ‘한(恨)이 담긴 노래’라고 떠올리는 것은 바로 근세 민족사가 영향을 미쳤기 때문이죠. 혹시 아직도 아리랑을 일률적으로 한(恨)의 정서를 담은 노래라고 생각하고 있었다면, 아니아니아니아니아니되오~ 그런 의미에서 우리의 인생으로 풀어내는 다양한 아리랑을 살펴볼까요? ‘아리랑’하면 가장 쉽게 떠오르는 것이 바로 경기아리랑이 아닐까 싶습니다. 언제 만들어졌는지는 알려지지 않았지만 3대 아리랑(정선아리랑, 진도아리랑, 밀양아리랑)보다 늦게 만들어졌을 것으로 추정되고 있는데요. 경기아리랑은 1926년 나운규 감독의 영화 ‘아리랑’의 주제가로 불리면서 넓게 퍼졌습니다. 일제강점기 고통 받는 민족의 모습이 투영된 영화 ‘아리랑.’ 그 이후에 사람들이 아리랑으로 민족의 슬픔과 울분을 노래하였죠. 아마 이러한 이유에서 ‘아리랑’하면 "민족의 한(恨)이 담긴 노래”라고 떠오르는 게 아닐까요? 위의 아리랑은 정선아리랑 애정편의 구절인데요. 이 구절에는 슬픈 사랑이야기가 담겨있습니다. 옛날 강원도 정선지방에 아우라지강을 사이에 두고 살던 처녀와 총각이 서로 사랑을 하고 있었습니다. 그러나 두 사람이 만나기로 한 날밤 큰비가 내려 배가 뜨지 못하였고, 두 사람은 강을 사이에 두고 만나지 못해 몹시 안타까웠습니다. 이를 지켜보는 뱃사공 또한 배를 띄우지 못하여 안타까웠죠. 비는 오래도록 내린 후에 그쳤지만, 강물이 너무 많이 불어서 한동안 서로 오고 갈 수 없다는 슬픈 의미에서 두 사람의 슬픈 이야기를 뱃사공이 노래로 부른 것이 정선아리랑이 되었고, 정선지방 아우라지강 기슭에는 슬픈 표정으로 강 너머를 바라보는 처녀 동상이 있다고 합니다. "아리 아리랑 스리 스리랑 아라리가 났네~” 진도아리랑의 신명 나는 후렴구는 주위 사람들도 함께 신이 납니다. 그래서 그런 걸까요? 진도아리랑은 삶의 고난을 익살스럽고 해학적으로 풀어냅니다. 특히 힘겨운 밭일을 하던 아낙네들이 이 말 저 말을 나누다가 아리랑의 가사로 불러, 자신의 처지나 한탄을 주절주절 읊는 데서 비롯된 입담이 아주 재미있습니다. 그만큼 노랫말이 수없이 많고, "문경새재는 웬 고갠고 구비야 구비구비가 눈물이 난다”라는 부분만 똑같이 시작할 뿐 다음 노랫말부터는 부르는 사람에 따라 각기 다르다고 합니다. 위의 가사는 진도아리랑 ‘가정사/신세한탄편’ 중 일부입니다. 특히나 노래하는 아낙들의 마음이 잔뜩 느껴지는 구절을 꼽아보았습니다. 시집살이의 힘겨움을 푸념하듯 내뱉지만, 풍자와 역설이 미묘하게 섞여 흥을 돋우는 게 참 매력적이죠? 밀양아리랑 특유의 신명 나는 가락은 노래하는 이와 듣는 이 모두 흥에 겨워 어깨가 들썩이게 합니다. 이러한 밀양아리랑은 우리나라 외에도 일본, 중국, 러시아 등에서도 널리 불리고 있어요. 옛날부터 흥이 있는 곳이라면 어디든지 불렀기 때문인지, 오늘날에도 여러 행사 및 공연들에서 불리곤 합니다.^^ 사실 아리랑은 언제부터 시작되었는지 알려지지 않았습니다. 여러 기원설이 전해지고는 있지만, 아직 확실한 것은 없는 상황이죠. 하지만 확실한 것이 있다면, ‘아리랑’은 우리 민족의 삶 속에 녹아 다양한 감정을 표현한다는 것입니다. 이번 기사에서는 대체로 많이 알려진 아리랑을 살펴보았습니다. 그렇지만 우리나라에는 각양각색의 아리랑이 참 많아요. 잠시 살펴본 진도아리랑은 본 고장인 진도의 아리랑마을 체험관에서 제공하는 교육용 아리랑 가사와 체험관 안내판에 기록된 가사, 아리랑마을 방송용 스피커에서 나오는 가사, 진도군청에서 제공하는 가사가 모두 다르다고 하네요. 이번에 우리의 '아리랑'에 관해 살펴보았죠? 다음에는 중국의 아리랑 국가중요무형유산 지정에 관한 이야기를 다루도록 하겠습니다. 아리랑에 관한 관심과 사랑, 이것이야말로 우리의 ‘아리랑’을 보호하는 방법이죠. 앞으로 아리랑을 향한 많은 애정을 보여주세요!  [출처] [문화재 이런저런] 아리랑, 여러분은 얼마나 알고 계신가요?|작성자 바람소리